（１）平原の夕暮れ
「（Gis）３連符がヘン」ってはなし。
たしかに～、わたしも違和感があった。
最初はカッコ悪くても、
メトロノームを使ってきちんと収める練習をするようにって。

ああ～、Des dur、キレイ～
この調になると、なんだかやる気が出てくるし！

高音Eからはじまるフレーズは、口の中を柔らかくしないとダメ。
駄菓子屋で売っている５円くらいのふわふわのお菓子が
口の中に入っているイメージと言われたけど…
５円のお菓子とは？？

16分音符の６連符は、急がないように。

最後は、低音Eの前でブレス。
そして、低音Gis→As、同じ音でもイメージを変える。

（２）オリエンタル
伴奏とメロディの関係をよく考える。
あんまり割り切れるのもダメ。
２拍め裏、テヌートはアウクタクトで次の小節へのつなぎ。
ふんわりと吹くイメージ。
（あんまり丁寧には吹かないように。）

Un peu plus viteからのフレーズ、
特に高音になったら、カラダが上に引っ張られないように気をつける。
上がるのは音だけ、カラダは上がらない！！

６連符の下り、焦るくらいなら、前にブレスをとる。

付点＋３連符のフレーズ、タンギングが入ってしまう。
音を抜いてイメージを掴んでから楽譜通りに練習するようにって。

いろいろと課題は多い。
今までにない難しい要素がある曲。
でも、がんばろっと。

楽しかった～♡

ということで、レッスン前日になってあわてて選曲。
ゴーベールでも小さくて可愛い曲がいいなぁ…
ということで、２つのスケッチ。

YouTubeでキレイな演奏を見つけた！

２つのスケッチ～平原の夕暮れ

２つのスケッチ～オリエンタル

Songbook2、3

Songbookの２と３が出てたという噂を聞いたので、
さっそくブラジルに注文。
みんなの分もとりまとめて、
インボイスを作ってもらったけど、
その後に、「もっと欲しいものない？」って聞かれて、
ずっと欲しかったパタピオの楽譜とCDを追加。
パタピオ譜は、以前、M松のオンライン楽譜販売のリストにあったけど、
「絶版」と刻印されていて、
その後、データベースからも削除されてた代物。
CDは、日本になくて、アメリカのamazonに注文したけど、
入荷困難で、注文がキャンセルされていた代物。

注文したお店（ブラジリア）にも在庫がなくて、
わざわざサンパウロから取り寄せてもらったりした。
そして、いざ日本に発送となった時、
ブラジルの郵便局がストに入ったとのこと。。。

いろいろあったけど、先々週、日本に到着（祝）
ブラジルのお店の人が、ホントにフレンドリーで、
またまたリピーターになりたくなってしまう。

そして、荷物、
今回、トラッキング番号も教えてもらったので、
ブラジル国内の動きや、日本に到着してからの動きがよくわかって
すごく楽しかった。

ご到着～♪

さて楽譜。
もう、パタピオ譜には頬ずりしてしまった。
憧れのマズルカ、そして、ジンハ（ポルカ）
これは、ピアノともギターともぜったいに合わせたい！！

パタピオ譜に夢中で、
Songbookはビニールから出さずに２週間放置してしたけど、
昨日、ホーダに行ったら、
なんと、テルナ・サウダージが２に入っていることを知り
すごく感動。
さっそく開いてみたら、今までずっ憧れてた曲が
宝の山のように入っていて、びっくりした。
こんなことなら、昨日、ちゃんと準備していけばよかったと反省。
でもでも、これから楽しみなのだ。

憧れのパタピオ譜！！

特に、10月にちゃんとできなかった部分を
克服したい野望があったけど、
キモチに相反して、不出来な仕上がりになってしまった。
キメの箇所を２回も滑らせて、
もう、途中で吹くのがイヤになってしまった演奏だった。
終わってから、悔しくて涙がでてしまった。。。

ということで、バルカローレの想いは一旦絶ち切って、
マズルカをがんばるのだ。
この曲は、YouTubeで発見してから、
ずーっと憧れていた曲。
楽譜が手に入ってすごくうれしい♪

バルカローレは未完成なのだけど、
昨日、ブラジルからパタピオ譜が届いたので、
もう、そっちに夢中。
先生にも、苦労の末（？）手に入れた楽譜を披露。
そして、おさらい会が終わったらマズルカを吹きたいって申請。
「パート譜じゃなく、スコア持ってきて」と切り返しが入ったけど。。。

だいたい苦労して手に入れた楽譜は、
楽譜を手に入れた時点で情熱が尽きているのだけど。。。

さてバルカローレ。
長いバルカローレ生活だったけど、
あと２週間で今回は吹き止めしたいので、
がんばらなくてはならない。
先生も、まだ、短期間で克服できる改善要素は
たくさんあると言ってくれた。

特にテンポはもっとしっかり確立しなくてはならない。
そして、自分でも気づいてたけど、
苦手なところは、「とりあえず音を出している」レベル。
みすぼらしいと感じてるけど、
尻込みしている感がみすぼらしい演出になっている。
音の関係を理解して、
きちんとした音で吹けるよう、考えていかなくては。。。

バルカローレ、次の目標としては
・動きをなんとかしたい
・全体的なテンポを上げたい
・テンポをきちんと使い分けたい
・その他、部分的な失敗のリベンジ

さて、レッスン、先生にテンポアップを申請。
そして、1回吹いた結果、
テンポが上がったので、動きついて来れなくなってるって、
先生からのつっこみ。
なので、もう、膝でリズムを取るのやめたらって話。
もう、リズムは把握してるはずって。
うーん…たしかに。。。
でも、止まるのは不安。。。

最初のフレーズ
　会話で話しかけるように歌う。

２行目
　アウフタクトの表現、
　先生が振り付けしてくれた。

cedezの後のEsの跳躍
　一呼吸おいたらって。
　
そして、Dからはじまる３連符の下りと上り
　最初のDをきちんと吹いて、後の音は流すようにって。
　これ、難しい。
　この小節では、特にFisからはじまる部分がNG
　分解して掃除した方がよい。
　そして、この部分では、膝でリズムをとらない。

Dトリルの後のF
　いつも、みすぼらしい音になっているのを気にしてたけど、
　やっぱりみすぼらしかった。
　ここは、クレッシェンドのかけ方に関係する。
　タンギングをせずに練習するなど、
　音の持って行き方を研究するべし。

plus vite
　オブリガートなので、ピアノにする（忘れがち）
　なので、その前のマツバ、ひとつの音ずつ小さくするイメージ

その行、Cesから
　頭の音を意識すれば、マツバはあまり大げさにする必要なし

GisからG
　ここも止める努力が必要。
　ほんの一呼吸だけど、堪えなくてはならない。

Eのアルペジオ
　タンギングで感覚をキレイにつかんでから
　スラーにしるべし。
　（今まで、ごまかし吹きをしていた）

第２テーマ
　２小節ずつの動きを意識する。
　特にトリルが２小節続くところ。

Calme
　苦手な低音
　こここそ、「よっこいしょ」と重いものを持ち上げる術で
　チカラを入れる部分

それから、第１テーマに戻る箇所
　ここのつなぎが大きな課題。
　先生が吹いたら、わざとブレスしても、つながってたから不思議。

その他
　高い音に跳躍する時とか、
　体が上にもっていかれているので直すようにって。
　踏みとどまって支えてチャージするように。

以上、問題は山積みでR。

それに、休みに入った時、
フルートを投げ捨てるタイミングも悪いと。
響いているのに、すでに、下に投げている感じ。
それは、シシリエンヌの時に反省したけど、
まだ、意識して直しきれなかった。
少しの意識で改善できる部分が、克服できてなかった。

でも、自分のダメなところを理解するいい機会と解釈。
今日は、先生におじぎの仕方と
それから、リズムのソルフェージュを教えてもらった。
ソルフェージュでリズムは叩ける気がするけど、
なぜフルートをもつと、激しく動きがずれるのか…謎

そして、来月、おさらい会もあるとのこと。
バルカローレ、リベンジして吹き直してみたい。
がんばろっと。

Ｆ先生のフルート合宿で長野の信州国際音楽村へ。
施設の設備や環境もものすごくよくて、
そして、いつものことながら、
先生、事前準備にご尽力いただいた方々のお陰で、
今までにないくらい楽しい合宿となった。
天候にも恵まれたし、
それに、温泉の閉まる時間に合わせて
練習の終了時間を設定するなど、
フルートを厳しくつきつめて練習するスタンスでなかったので、
とっても楽しかった。
ソロ演奏もあったので、先生にアドバイスしてもらったり、
ピアノに合わせてもらったり、
普段できない練習を集中してできたのもよかった。

ゴーベルのバルカローレ
ゴーベールはピアノがキレイなので、一緒に演奏できて
とっても嬉しかった。
フルートは、「高音が出ないっ！」という失敗はひとつもなかった。
これは、普段、N先生に厳しく言われた成果と感謝。
ただ、リズム、拍、テンポといった、
もっと音楽の根本となる部分がダメだなって痛感。
リズムを感じるのに、足を使うようにアドバイスされて、
リズムを感じるように吹いたけど、
体の動きが不自然な部分や音楽と合っていない部分もあり、
ぜんぜんダメだなって痛感。
それから、強弱もまったくもってできてなかった。
これは、これからの課題としたい。

アンサンブル練習

野外ステージで

昨日は、久しぶりにアンサンブルに行ったけど、
Ｋさまから、「エッジが効くようになった」と褒めてもらった。
「エッジとは？」と聞いたら、
「ぼわんとしていた音が、焦点が絞られてきた」とのこと。
ここ半年、レッスンに行くたびに、先生からいろいろ言われ、
クラシックのレッスンなんて止めたいなって思ったけど、
こうして成果が現れると、もっとガンバロって気になれる。

今日は、このことを先生に報告したら、
先生も「エッジ」を連発してくれた。
先生的にも、はじめて使った単語だってことだけど。

さて、ゴーベール。
いよいよ１週間後にホンバンだけど、
なんだか、いろいろヤな要素が出てきた。

・音が低音に下がる時がある。
・高音は逆で破裂する。
・成り行きまかせ深く練習していない難しい箇所、
　失敗するたびに、自信がなくなってきている。
　　→悪循環
　　→先生曰く、拍がなくなるのがイチバン悪いこと。
　　　　こここそ、カラダで拍子を刻んだ方がよいとのこと。

課題その１

先生から
・音が下がる対策
　　エアタンギングで練習して音を狙う
　　　“スポーツ吹き矢”のようにシュッシュッと目掛けて吹く感じ
・三連符のアルペジオ上りの箇所の頂点高音E
　　カラダの重心を下げる
　　　重い物をよいしょと下から持ち上げるチカラの入れ方
　　　膝をちょっと曲げて持ち上げる感じ
・最初のフレーズ１つずつの音のつなぎ方
・cedezの箇所
　　ここでしっかり幅広くして次の小節は間をあけない
・最後の部分の装飾音符＋高音Es
　中音Esをしっかり出せればうまくいくはず

第１テーマの前半と後半、
マツバやアーティキュレーションが違うのに気づき、
ものすごく気になっているけど、
ピアノ譜にだけ書いてある記号もあるみたいなので、
よく確認しなくちゃ。
先生曰く、そのあたりは感じ方の問題なので、
感じたとおりに吹けばよいと。